OUVREZ
la cage



















.

De Florence Dottin-Alma, réalisatrice
et auteur :
"un travail d'équipe avant, pendant, après.
22 personnes sur le tournage pour mener à bien
ce film ô combien original."

Florence Dottin - Alma : originaire de Toulouse (1er prix du Conservatoire). Après avoir participé à plusieurs spectacles, dont « Le Misanthrope » de Molière, « Marius » de Pagnol et « Colombe » d’Anouilh, elle met en scène à Paris 11 spectacles dont la pièce musicale « Divas sur canapés » jouée six mois avec succès et primée par La Fondation de France, les opérettes « la Veuve Joyeuse » et « la Mascotte » ainsi que des spectacles délirantissismes tels que « Pas de veine pour Dracula ». Parallèlement elle écrit six pièces de théâtre toutes jouées. Elle est également scénariste sur des séries télévision (TF1, F2, F3, canal J) elle a aussi écrit 7 scénarios de longs métrages. Depuis plusieurs années maintenant elle consacre son temps à écrire et mettre en scène les spectacles de la Cie du 4 qui rencontrent un vif succès auprès d’un public varié dans toute la France (certains joués + de 200 représentations). Elle a accepté d’écrire et de réaliser la comédie éducative « Ouvrez la cage » à la demande de notre association.

De Carole Aupetit, comédienne et auteur :
"Quelle joie d'amener Pétronille à l'écran. Merveilleuse aventure humaine et artistique. Puisse la cage s'ouvrir pour toutes celles et ceux qui subissent la violence."

Carole Aupetit, comédienne : après Reims où elle débute, elle parachève à Paris sa formation. Son sens du comique et son intensité dramatique lui permettent d'aborder des genres très différents. Elle enchaîne ainsi spectacles légers (Théâtre des blancs-Manteaux, Point-virgule…), sur spectacles dramatiques (Théâtre Déjazet, de Ménilmontant…), en faisant aussi des apparitions à la télé. En créant La Cie du 4, elle à poursuivi son rêve de faire du spectacle citoyen et engagé pour le bonheur des spectateurs. Et c’est avec enthousiasme qu’elle a participé à l’écriture d’ « Ouvrez la cage » une performance audio-visuelle pour laquelle elle a su adapter avec talent son jeu scénique.

De Céline Cacciolati, chorégraphe, interprète et auteur :
"j'ai adoré l'ambiance du tournage. On a abordé un sujet grave sans se prendre au sérieux."

Céline Cacciolati, chorégraphe, interprète : elle commence la danse à l'âge de 7 ans, et obtient une médaille d'or au Conservatoire National Supérieur de Lyon, (Danse Contemporaine). Elle crée sa propre compagnie, gagne de nombreux prix, travaille aussi avec Karine Saporta, Nathalie Clouet, Josette Baïz, Jean-Michel Ribbes, le cinéaste Peter Greenaway avant de créer La Cie du 4, où elle crée toutes les chorégraphies des spectacles pluridisciplinaires. Elle y découvre le théâtre et interprète des rôles de plus en plus denses ! Elle n'oublie pas pour autant la Danse Sacrée, et se produit régulièrement dans des solos inspirés. Son art s’illustre dans « Ouvrez la cage » où elle interprète les chorégraphies qu’elle à créées.

De Bruno Dottin, auteur compositeur
et interprète :
"j'ai cherché à orienter mes compositions comme des respirations intimistes, afin de mieux souligner les aspects oniriques et émouvants de la danse."

Bruno Dottin : compositeur, chef d'orchestre, et violoncelliste. Une formation musicale conventionnelle au conservatoire de Toulouse puis au Conservatoire National Supérieur de Paris, formation complétée en Allemagne et en France avec Sergiu Celibidache, Alexandre Myrat, Jean-Sébastien Bereau, Claude Ballif, et Jacques Casterède, entre autres. Attiré depuis toujours par la scène et le travail avec les acteurs, il réalise ses premières compositions pour le théâtre lors de trois créations de la troupe "K8" à Paris. Il a réalisé depuis douze musiques de scène pour le théâtre ou le café-théâtre. En co-écriture avec le compositeur Jérôme Destours, il réalise des musiques de court-métrages, de téléfilms, et de publicité, en parallèle de sa carrière de chef d'orchestre. Pour ce film, il a choisi de servir la danse par un dépouillement extrême qui sert la dimension onirique du film.